Notizie in Controluce

Teatro Eliseo & Saint Louis presentano
Special Guest
Festival di produzioni originali

Atrìo. e Fabrizio Bosso
Lunedì 16 gennaio ore 21

Teatro Eliseo, via Nazionale 183 Roma

Un incontro speciale, quello della tromba di Fabrizio Bosso con la musica degli Atrìo.
Il trio formato da Gianluca Massetti al piano, Dario Giacovelli al basso e Moreno Maugliani alla batteria presenta un repertorio di composizioni originali, basate sull’intreccio ritmico e la liricità melodica, caratteristica del trio fondato sulla ricerca di un sound contemporaneo che non perda di vista il valore della tradizione.
Il tutto, per l’occasione, sarà messo al servizio dell’estro e dell’unicità della stella del jazz italiano, Fabrizio Bosso.
Le sperimentazioni del giovane trio incontreranno il solido eclettismo di un gigante del panorama musicale europeo in questo fresco e curioso binomio.

Fabrizio Bosso
Fin dall’inizio della sua carriera Fabrizio Bosso può vantare collaborazioni importanti come Gianni Basso, Enrico Pieranunzi, Rosario Giuliani, Charlie Haden, Carla Bley.
Con la Blue Note, pubblica nel 2007 uno dei suoi dischi più importanti, “You’ve Changed”, in quartetto e 13 archi magistralmente arrangiati da Paolo Silvestri, con alcuni ospiti come Stefano Di Battista, Bebo Ferra, Dianne Reeves e Sergio Cammariere, al quale deve l’ingresso nel mondo del pop e la sua prima apparizione al Festival di Sanremo. Sempre con la storica etichetta Blue Note, pubblica anche “Sol”, primo disco della formazione Latin Mood, nata nel 2006 e che condivide con Javier Girotto. Seguirà poi nel 2012 “Vamos”, pubblicato con la Schema Records. Era sempre di Schema Records anche “Handful Of Soul”, ancora con gli High Five, che consacrerà al successo Mario Biondi.
Nel 2010 pubblica “Spiritual”, con Alberto Marsico e Alessandro Minetto con cui pubblicherà anche “Purple” nel 2013, per la Verve/Universal. Nel 2011, un altro punto di svolta: la registrazione, presso gli Air Studios di Londra, dell’album “Enchantment- L’incantesimo Di Nino Rota” con la London Symphony Orchestra e la ritmica di Claudio Filippini, Rosario Bonaccorso e Lorenzo Tucci. Gli arrangiamenti e la direzione sono di Stefano Fonzi.
A un anno di distanza, esce il disco “Face To Face”, per Abeat Record, in duo con il fisarmonicista Luciano Biondini. Nel frattempo, molte sono le partecipazioni a Festival prestigiosi, in Italia e all’estero. In particolare, raggiunge una grande popolarità in Giappone, dove torna sistematicamente con i suoi progetti.
Negli anni, partecipa ancora a Sanremo, sia con Sergio Cammariere che con Simona Molinari, Raphael Gualazzi e Nina Zilli. Molte sono le collaborazioni cross over (come “Uomini in Frac” dedicato a Domenico Modugno e “Memorie di Adriano”, dedicato al repertorio di Celentano) e anche interdisciplinari con “Il Sorpasso”, sonorizzazione dal vivo di un montaggio di immagini tratte dal capolavoro di Dino Risi, o “Shadows”, un omaggio a Chet Baker con Julian Oliver Mazzariello al piano e Massimo Popolizio voce recitante.
Alla fine del 2014, esce l’atteso duo con Julian Oliver Mazzariello “Tandem” (con ospiti Fiorella Mannoia e Fabio Concato) e nella primavera 2015 pubblica “Duke” (entrambi per Verve/Universal), dedicato a Duke Ellington, con il suo nuovo quartetto composto da Julian Oliver Mazzariello, Luca Alemanno e Nicola Angelucci e una sezione di sei fiati. Gli arrangiamenti e la direzione sono affidati al magistrale Paolo Silvestri.
A Maggio 2016, sull’onda dell’incontro in occasione di Tandem e poi del progetto live “Canzoni”, esce il disco con Julian Oliver Mazzariello e Fabio Concato, “Non Smetto Di Ascoltarti”, pubblicato da Warner Music.

Atrìo.
Gli Atrìo. nascono da una profonda amicizia connessa alla musica nel rispetto di tutti gli stili. Il loro lavoro è incentrato sulla creazione di brani originali, mediante la quale intraprendono una ricerca di soluzioni ritmiche basate sul concetto di subordinazione e modulazione metrica. Parallelamente a questo processo, danno il loro personale tributo alla tradizione lavorando su brani provenienti dal mondo jazzistico e popular.
Propongono da subito un’intensa attività live, affiancando ai live nei club romani partecipazioni a Rassegne e Festival Nazionali ed Internazionali. Il 2015 li vede protagonisti all’Open Jazz Festival di Palermo, Festival del Jazz a Mantova, Locus Festival a Locorotondo, Jazzit Festival a Collescipoli, Piccolo Festival Animato a Roma (in apertura ai Radiotrio), Giornata Mondiale del Jazz Unesco presso la Casa del Jazz di Roma.
Tra settembre e dicembre intraprendono un mini tour europeo toccando Helsinki, Maastricht ed Aalborg all’interno dell’iniziativa “Italian Jazz on the Road”. Il 9 settembre si esibiscono all’Auditorium Parco della Musica di Roma, registrando live il loro primo album prodotto da Camilla Records con ospiti Rosario Giuliani e Javier Girotto.
Il 2016 si apre con il concorso B-Jazz Festival tenutosi a Leuven, in Belgio. Superano la selezione entrando tra i primi 6 progetti su oltre 150 proposte da tutta Europa, classificandosi 4° con un ottimo riconoscimento da parte di pubblico e critica.
Parallelamente alla scrittura e composizione di brani da Trio, si dedicano alle collaborazioni con artisti provenienti da ambienti musicali diversi, come Serena Brancale, Javier Girotto, Fabrizio Bosso.
Gli Atrìo. sono Gianluca Massetti (piano), Dario Giacovelli (basso), Moreno Maugliani (batteria).

Opening Act
“IL CORO DEL RISUONARE” diretto da DIEGO CARAVANO
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“Special Guest è una gigantesca opera di valorizzazione e diffusione della musica jazz e popular, 350 giovani artisti di chiaro talento cui viene offerta l’opportunità di vivere una esperienza straordinaria, professionale e umana, al fianco di artisti internazionali.
E un’imperdibile occasione per il pubblico di conoscere a fondo eccezionali talenti, che nell’incontro con gli Special Guest del Jazz ne rileggono le partiture, proiettandole nel proprio universo sonoro e aprendo un originale canale di comunicazione con lo spettatore.
Il direttore artistico del rinnovato Teatro Eliseo Luca Barbareschi rivela una precisa e indiscutibile determinazione nel voler investire concretamente sulle nuove generazioni, percepite finalmente non solo come il nostro probabile futuro, ma come il nostro tangibile presente attuale. E il Saint Louis non può che condividere e applaudire una simile visione, da sempre ispiratrice delle proprie attività culturali.
Una grande sfida che pone l’Eliseo e il Saint Louis al centro di un fermento artistico che oggi ha del geniale e miracoloso, coltivato e sostenuto da due grandi Istituzioni culturali private che perdipiù si autoalimentano.
Il Saint Louis ha ideato e creato un differente team di lavoro per ciascun concerto, una bottega artigiana con musicisti, cantanti, arrangiatori, direttori d’orchestra, produttori, fonici; tutti cresciuti professionalmente all’interno del Saint Louis, nella determinata convinzione che il mondo della produzione rappresenti un completamento necessario di qualsiasi formazione artistica.
Ciascun concerto, quindi, come il frutto di un intenso anno di lavoro, condivisione, intuizioni, ripensamenti, improvvisazione e riflessione, un moto perpetuo di ricerca spontanea e sperimentazione (in)consapevole, oscillazione pendolare tra innovazione e tradizione.
E una entusiastica passione che ne costituisce la vera motivazione pulsante.
Grandi artisti sposano la filosofia di Special Guest, Peppe Servillo, Vince Mendoza, Guy Barker, Antonella Ruggiero, Kurt Elling, Gegè Telesforo, Maria Pia De Vito, Rosario Giuliani, Javier Girotto e tutti i ben noti personaggi coinvolti, nella profonda convinzione che l’arte, la comunicazione, la musica rappresentino la più profonda verità dell’animo umano.
Special guest come motivo in più per andare a teatro e coltivare quella musica interiore che scandisce, alla stregua di un ossessivo groove di percussioni, il ritmo delle nostre esistenze”. Stefano Mastruzzi, Direttore del Saint Louis College di Roma

“Il palcoscenico è un trampolino di lancio per la creatività. Tutti i giovani artisti, soprattutto all’inizio della loro carriera, crescono attraverso il confronto con il pubblico vero.
È lì che misuri la tua capacità di comunicare con il pubblico. Quale palestra migliore del palcoscenico di un teatro? È per questo che come Teatro Eliseo abbiamo voluto sostenere la collaborazione con il Saint Louis College of Music, come già l’anno scorso con il Conservatorio di Santa Cecilia.” Luca Barbareschi, Direttore artistico Teatro

I concerti

Special Guest: concerti serali del lunedì ore 21 – ingresso 20 euro platea, 15 euro balconata

19 dicembre 2016, GeGé Telesforo e la Saint Louis Orchestra con la partecipazione straordinaria di Maria Pia De Vito

OPEN ACT: Latteri / Piergentili Duo “Tribute to Cole Porter”
Stefano Latteri, voce
Luigi Piergentili, chitarra

16 gennaio 2017, Atrìo. e Fabrizio Bosso

OPEN ACT: “IL CORO DEL RISUONARE” diretto da DIEGO CARAVANO

6 febbraio 2017, “L’amico di Cordóba” con Peppe Servillo, Javier Girotto e la Saint Louis Band diretta da Gianni Oddi, arrangiamenti di Luigi Giannatempo

OPEN ACT: FREYGISH PROJECT
Gabriele Ceccarelli, pianoforte, tastiere
Serena Lo Curzio, voce
Alessio Bernardi, sax alto, flauto
Adriano Dragotta, violino
Ariele Cartocci, chitarra – bouzouki
Edoardo Cicchinelli, basso
Daniele Quaglieri, batteria

13 marzo 2017, Antonella Ruggiero e la Saint Louis Pop Orchestra diretta da Vincenzo Presta

OPEN ACT: MARLA GREEN
Marla, voce
Alexandra Maiolo, chitarra elettrica
Valerio Carbone, basso
Davide Sambrotta, tastiere e Cori
Daniele Sambrotta, batteria

10 aprile 2017, Kurt Elling, Rosario Giuliani e la Saint Louis Big Band diretta e arrangiata da Guy Barker

15 maggio 2017, Guitar Nightmare Rock’n Blues con Lello Panico, William Stravato, Giacomo Anselmi con la partecipazione straordinaria di Marco Sfogli

OPEN ACT: CHIRALITY
Michelangelo Buccolini, chitarra
Francesco Sacchini, voce
Thomas Rocca, tastiere
Pietro LOorenzotti, basso
Daniele Bertuzzi, batteria

venerdi 16 giugno 2017, Vince Mendoza dirige la Saint Louis Big Band

Special Guest: concerti della domenica mattina ore 11,30 – prezzo unico €10

22 gennaio 2017, “Lucio, Mina e Lucio” viaggio nella musica di Battisti, Mina, Dalla con la Saint Louis Combo diretta da Antonio Solimene

OPEN ACT: FLOWING CHORDS diretti da Margherita Flore

Brian Riente, Giorgio Balestra, Matteo Bussotti, Matteo Pangia, Daniele Serafini, Roberto Cataldi, Francesco Angiolini, Stefano Minder, Adriano Meliffi, Claudio Jemme, Davide Savarese, Francesco Sacchini, Francesca Pugliese, Elisa Tronti, Alessandra Formica, Federica Capretti, Lisa Fiorani, Elisa Benedetti, Valentina Pedron, Antonella D’angelo, Flaminia Lobianco, Valeria Piccolo, Rita Panza, Marta Iacoponi, Beatrice Rigillo, Anthony Manzi, Federico Formica

19 febbraio 2017, Saint Louis Big Band diretta da Paolo Damiani e Maurizio Giammarco

OPEN ACT: SAINT LOUIS / SANTA CECILIA ENSEMBLE
Natasha van Eerdewegh, piano
Federica Lipuma, voce
Giovanni Candia, chitarra
Alessio Renda, basso
Francesco Fratini, tromba
Damiano Daniele, batteria

26 marzo 2017, Rumours Live Electronics e danza – Le grandi colonne sonore
in collaborazione con Dance Arts Faculty

23 aprile 2017, Coro Canta Autore, SAT&B diretto da Maria Grazia Fontana, ospiti a sorpresa

28 maggio 2017, “Mimì” la musica di Mia Martini con Antonella De Grossi e la Saint Louis Pop Orchestra

OPEN ACT: BENKENOBI
Francesco Sacchini, voce
Roberto Galluzzi, chitarre e cori
Fabio Della Seta, chitarre e cori
Pierluigi Ricci, basso, cori
Claudio Laguardia, batteria e percussioni

4 giugno 2017, INK concerto per orchestra d’archi e immagini
composizioni originali e sonorizzazioni

25 giugno 2017, Jazz Factory rassegna di giovani compositori e arrangiatori

Giorgia Mileto
fax +39 (0)6 91659362

via del Boschetto, 102/106
00184 – Roma